:多做一些东西给人看。正是因为如此,孟氏戏剧的风格非常杂糅,形式非常多面。从前他是先锋戏剧的领军人物,他试验过无数种话剧的可能性。他确实幸运,无一例外,他都成功了。谈到今后,他想做“戏曲”和“芭蕾”,想演绎《-》——主旋律的题材我承担不了,我这小肩膀这么脆弱,但是如果讲《-》里的-,那多有意思…… 孟京辉有个长项,就是思想先行,然后把它付诸实践。这是一个动脑和动手能力都很强的人,所以才有现在的成功。 我身上有一种朴实的神经质 这一版的《琥珀》,改动并不多。但是孟京辉还是做了很多细节的修改。比如在舞台上加了很多钟表:这些形式化的东西表示了时间的概念,因为没有记忆的生活不是真正的生活,没有表现力的智慧不是真正的智慧。时间,就是记忆的代言人。 拍了电影以后的孟京辉,就对影像更感兴趣了。做起话剧来,更注重光影的效果。排练现场,他无数次和灯光师较劲:我要那种蓝洼洼的光;这场戏是表现阴谋的,光怎么能这么温暖;上次的光不是这样的,还是原来的好看,调回去……灯光师忙得上蹿下跳,他在旁边精益求精。好几次,他因为灯光和道具的问题,在排练场上“发飙”,从这些飙里,能看到一种职业化的素质。 “一个艺术家要有荣辱,质量与品位很重要。”把一个商业话剧做得有质量和品位,正是《琥珀》让人无法抵挡的原因。 |